Архив меток » электро-поп «

Самые мелодичные песни и композиции 2013 года (места 1-10)

Лучшие песни 2013 годаВот и подошёл к концу наш с вами экскурс в самые красивые мелодии, подаренные нам музыкантами со всего мира в прошлом 2013-м году. Надеюсь, вы почерпнули для себя много интересного. Имена некоторых исполнителей и композиторов наверняка были вам неизвестны, так что берите их на заметку и не теряйте из виду. Если хотя бы одна из представленных в этом хит-параде 50-ти композиций оказалась вам по душе – значит, он был затеян мною не зря. Лично мне он помог понять, как же много красивой музыки существует на свете и сочиняется каждый год. Надеюсь, и вы, дорогие меломаны, это почувствовали.

На всякий случай, вот ссылки на предыдущие части этого рейтинга:

Часть I – места 41-50

Часть II – места 31-40

Часть III – места 21-30

Часть IV – места 11-20

Ну а сегодня у нас и кульминация, и одновременно развязка. Мы уже послушали места с 11-го по 50-е. А сегодня – последняя, 5-я часть. Вашему вниманию – лучшая 10-ка самых мелодичных песен и композиций 2013 года!

смотреть далее…

Самые мелодичные песни и композиции 2013 года (места 11-20)

Самые мелодичные песни и композиции 2013 года (места 11-20)Продолжаю знакомить меломанов с моей версией самых мелодичных композиций 2013 года. Градус мелодичности накаляется, надеюсь, и вы это почувствуете. На всякий случай ссылки на предыдущие части:

Часть I – места 41-50

Часть II – места 31-40

Часть III – места 21-30

Итак, сегодня часть 4-я. Начинаем лучшую двадцатку!

смотреть далее…

Самые мелодичные песни и композиции 2013 года (места 31-40)

Part 2Продолжаем слушать самые мелодичные песни и инструментальные композиции 2013 года. Впрочем, сегодня будут только песни. В прошлый раз мы начали слушать ТОП-50, а сегодня у нас места с 31-го по 40-е.

Уверен, многие из этих песен станут для вас приятным открытием. Ну а кое-что из этого списка мы уже слушали в прошлом году в рубрике «Новинки». Также, я думаю, вам будет интересно услышать кое-что из списка самых мелодичных альбомов, в котором есть не очень известные исполнители. При этом хочу заметить, что эти списки не совпадают. Более того, есть неплохие альбомы, из которых в ТОП-50 лучших песен не попало, увы,  ни одной композиции. Например, альбом группы Hurts – «Exile»… Но для того я и составил отдельный рейтинг альбомов, чтобы вы познакомились с ними самостоятельно.

Ну а мы продолжаем.

На всякий случай – ссылка на первую часть хит-парада. 

Итак, Самые мелодичные песни и композиции 2013 года (места 31-40)!

смотреть далее…

Erasure – Bells Of Love (Isabelle’s Of Love); Gaudete

Erasure – Bells Of Love (Isabelle's Of Love); GaudeteВетераны синти-попа, группа Erasure в этом году сделала своим поклонникам красивый душевный подарок. За месяц до Рождества дуэт выпустил новый альбом (предыдущий выходил в 2011 году) с рождественскими песнями. На альбоме «Snowglobe» большая часть песен – это кавер-версии известных рождественских композиций. Но есть среди них и 5 новых, оригинальных песен, сочинённых участниками группы: Винсом Кларком и Энди Беллом.

Как и следовало ожидать от этой невероятно мелодичной команды, альбом «Snowglobe» («Снежный шар») дарит тёплое романтическое настроение. По-настоящему праздничное, рождественское. Причём оттенки этой праздничной музыки варьируются от светлой и позитивной танцевальности до мистически-загадочной напевности. В общем – все оттенки Рождества!

Многие группы в своей карьере выпускали рождественские альбомы – кто-то удачно, кто-то нет. На заре своей карьеры, в далёком 1988 году «Ирейже» тоже касались этой темы (помните, мы слушали очень романтичную композицию «She Won’t Be Home»?). В этот раз работа получилась полномасштабной, содержащей 13 песен. Композитор группы Винс Кларк обустроил после переезда свою студию, содержащую одну из самых богатейших в мире коллекций аналоговых синтезаторов – и звучание Erasure максимально приблизилось к той теплоте электронных тембров, которой баловала нас музыка 80-х и 90-х. Что ещё надо для рождественской атмосферы? Но в этом альбоме открылась и новая, доселе неведанная сторона Erasure, которую можно назвать готичностью или, по крайней мере, духовным аскетизмом. Благо, материал к этому располагает.

Наиболее ярко эта «тёмная сторона» альбома проявилась в кавер-версии средневекового монашеского гимна «Gaudete», благодаря которому мы впервые услышим, как Erasure поют на латыни! На эту песню, кстати, ставшую первым синглом с альбома, был снят интересный и необычный видеоклип, представляющий из себя кукольный мультфильм с участниками группы в главных ролях :). Обязательно посмотрите его снизу этой статьи! Наверное, именно так пели бы средневековые монахи, если бы электронные музыкальные инструменты изобрели на несколько столетий раньше :).

Но, конечно, в канун Рождества (западно-христианского) мы не можем не послушать более радостную музыку, и опять-таки, из альбома «Снежный шар». Призыв к миру, праздничные колокола и надежда на добрые перемены слышатся в светлой песне «Bells Of Love (Isabelle’s Of Love)» («Колокола любви»), открывающей альбом и задающей ему рождественское настроение. Это, действительно, гимн любви и мира. Винс Кларк признавался, что на написание этой песни его вдохновило творчество Джона Леннона. И так хочется, чтобы светлый посыл этой музыки, этого текста и этого праздника услышали те, кто держит в своём сердце разочарование и вражду…

«Люди прячутся в тени, люди спотыкаются во тьме. Сердитые крики и обвинения, разбитые мечты и разбитые сердца. То, что мы хотим, то, что нам нужно – это прикосновение исцеляющий руки и немного сочувствия… Вы слышите колокола любви? В один прекрасный день весь мир услышит их перезвон! Так много слёз, так много боли – я верю можно всё изменить, слыша колокольный звон, возвещающий новое начало!..»

Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.

смотреть далее…

Morten Harket – Lightning

Morten Harket - LightningСегодняшнюю дату я не могу не отметить. 14 сентября 1959 на свет появился один самых заметных музыкантов современности – Мортен Харкет. Мы уже не раз говорили о его выдающемся голосе, а также о сочинительском таланте, нашедшем выход в его сольных альбомах, а также, разумеется, в легендарной группе «a-ha», с которой связана большая часть биографии Мортена. Краткую историю его жизни до «a-ha» вы найдёте здесь. А сегодня хотелось бы поговорить о Харкете не столько как о музыканте, сколько как о человеке.

Христианское воспитание, полученное в семье и утвердившееся в годы после окончания школы, помогло Мортену стать доброй, отзывчивой личностью, интересующейся вопросами бытия и проблемами других людей. Он сам старается не афишировать свою общественную деятельность, так как справедливо считает, что некоторые музыканты делают это напоказ, чтобы добавить себе популярности. Но факты его биографии скажут сами за себя.

Например, в годы становления «a-ha» Morten Harket работал санитаром в психиатрической клинике. Будучи уже известным музыкантом, он живо откликнулся на проблемы одной маленькой страны под названием Восточный Тимор (у него даже есть песня с таким названием), испытывавшей притеснение со стороны Индонезии – и даже ездил туда снимать специальную телепрограмму. В начале 90-х Мортен участвовал в небольшой экспедиции в тропические леса Амазонки с целью выяснения состояния этих «лёгких планеты». А в 2000-х музыкант принял участие в выпуске видеофильма и книги об использовании солнечной энергии. Многие подобные факты, наверное, до сих пор остаются неизвестными, особенно учитывая разносторонние интересы Мортена.

И всё же музыка, пожалуй, остаётся главным средством влияния этого человека на окружающий мир. Отрадно, что после распада «a-ha» Morten Harket продолжает радовать нас своим творчеством. Давайте послушаем ещё одну красивую песню из его последнего альбома «Out of My Hands», которую Мортен не только спел, но и сочинил сам (в соавторстве с Joakim Berg и Martin Sköld). Тем более что название её – «Lightning» («Молния») – символично, ведь такие люди как Мортен Харкет способны в жизнь многих людей привнести яркий свет.

С Днём рождения, Мортен! И пусть от твоих озарений зажжётся много других молний!

«Ты бы меня поразила как молния, укрыла от дождя, осталась в моей памяти как вспышка во мгле. Я бы мог чувствовать тебя в своих сосудах, но не так, как боль, совсем не так… Я бы дал, дал тебе всё, что у меня есть. Я бы жил, жил как я знаю жизнь. Я бы отдал, отдал тебе всё, чтобы найти обратный путь домой…»

Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.

смотреть далее…

Empire Of The Sun – Alive

Empire Of The Sun - AliveУчастники поп-группы из Австралии с красивым названием «Empire Of The Sun» («Империя солнца») были знакомы друг с другом за несколько лет до того, как объединиться в рамках этого набирающего всё большую популярность во всём мире проекта. Более того, Люк Стил помогал Нику Литтлмору в записи его группы «Pnau» которой восторгался сам Элтон Джон. Ник же, в свою очередь помогал писать музыку для проекта «The Sleepy Jackson», в котором солировал Люк.

Плодотворное сотрудничество двух ярких музыкантов привело к образованию в 2007 году группы «Empire Of The Sun», дебютный альбом которой «Walking on a Dream» ворвался в десятку лучших альбомов Австралии и в двадцатку лучших альбомов Великобритании и ещё нескольких европейских стран. Футуристичная поп-музыка оказалась по душе как слушателям, так и притязательным критикам, отмечавшим, что в звучании группы сложно уловить чье-то конкретное влияние.

Уже с первых композиций стало заметным то обстоятельство, что общей страстью обоих музыкантов является кино. Музыка «Empire Of The Sun» очень кинематографична и словно просится на телеэкран. Сами же музыканты рассказывают и вовсе удивительные истории: «Примерно на полпути к завершению альбома мы придумали сценарий фильма, который мы снимем для нашего альбома. В итоге мы начали писать песни так, чтобы они идеально вписывались в наш сценарий. Это фильм-путешествие, полное открытий». Вот так, ни много, ни мало, в процессе сочинения альбома придумали… фильм.

В июне 2013 года вышел второй альбом «Empire Of The Sun» с загадочным названием «Ice On The Dune» («Лёд на дюне»), для которого музыканты также придумали фантастическую историю о неких Императоре и Пророке, которые странствуют по миру и поддерживают хрупкий баланс в природе, помогают им в этом духи диких животных. Но однажды они были вынуждены вступить в борьбу со злыми силами. Король теней отнял и разрушил в их светлом мире всё, но оказался бессилен перед одним: Император и Пророк никогда не оставляли надежды…

В этих ярких фантастических образах музыканты предстают в видеоклипе на самую красивую песню из нового альбома – «Alive» («Жив»). Сам клип снимался в красивейших пейзажах национального парка Брайс-Каньон в американском штате Юта. Помимо выше описанной концепции альбома, прекрасной иллюстрацией к музыке могут стать следующие слова участников группы: «Мы как посланцы, которые должны вернуть музыке цвет и способность радовать, придать ей безумные футуристические оттенки. Большая часть нашей работы как бы представляет нас самих на просторах далеких галактик, оглядывающихся на тот мир, который мы покинули. Мы изначально хотели говорить о пророческих вещах… Мы хотели вернуть всему миру нечто, во что люди могли бы поверить…»

Песня «Alive» обречена стать радиохитом этого лета, ведь она наполнена очень солнечным настроением, при этом даря какую-то удивительно фантастическую возвышенность…

«Помоги мне разглядеть любовь. Нам хорошо, когда мы чем-то делимся. Скажи всем “Здравствуй”, поприветствуй будущее. Свобода – внутри тебя… Люблю каждую минуту, потому что с тобой я по-настоящему жив… Я жив…»

Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.

смотреть далее…

Sandra – Infinite Kiss

Sandra - Infinite KissНесколько последних месяцев наша рубрика «Новинки» была посвящена претендентам на конкурс «Евровидение» этого года. За это время накопилось много красивых премьер, которыми я спешу вас порадовать. Поэтому рубрика «Новинки» будет в этом году выходить гораздо чаще, чем в прошлом!

Певица Сандра в особом представлении не нуждается. Её не зря называют «королевой диско». Конечно, сейчас мода на этот стиль уже не та, что была в 80-х. Вот и Sandra, стиль которой сформировался под чутким влиянием её экс-супруга Мишеля Крету, после расставания с этим великим музыкантом хоть и старалась держаться в рамках однажды выбранного стиля диско-музыки с характерным мистическим оттенком, всё же нет-нет, да и пыталась иногда осовременить звучание своих композиций. Особенно это заметно на предпоследнем альбоме певицы «Back To Life», вышедшем в 2009 году. Особо удачными эти попытки не назовёшь…

И вот в конце прошлого года Сандра к нескрываемой радости её многочисленных верных поклонников записала новый альбом «Stay in Touch» («Оставайся на связи»), который по стилю так похож на её раннее творчество, что слушая его, испытываешь чувство светлой ностальгии. И за это хочется сказать ей особое спасибо! Такой результат стал возможен не только благодаря опытной продюсерской команде «Blank & Jones», но, пожалуй, главную лепту внесли авторы красивых мелодий, с которыми певица сотрудничала ещё со времён таких её мировых хитов как «Maria Magdalena» и «Innocent Love». Это композитор и бэк-вокалист, исполнявший все мужские партии на записях певицы в 1980-х годах, Хуберт Кеммлер (Hubert Kemmler), а также сопродюсер «Enigma» Йенс Гад (Jens Gad).

В записи видеоклипа на одну из самых красивых композиций «Infinite Kiss» («Бесконечный поцелуй») Сандра попросила поучаствовать своих преданных фанатов – и они с радостью откликнулись, создав в клипе замечательную атмосферу живого концерта и совместного пения. Ведь с первых же нот так и тянет напевать этот запоминающийся мотив: «Па-па-ра-па-па-ра-па-ра-ру…» :)

«Я тянусь к тебе, наблюдаю за тобой и не сомневаюсь, что ты пронесёшь моё сердце сквозь тьму. И когда я уйду, ты будешь считать часы до нашей встречи, посылая мне бесконечный, вечный поцелуй. А наутро в моём сердце будет звучать: Па-па-ра-па-па-ра-па-ра-па…»

Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.

смотреть далее…

Nick Efremov – Солнце в миллионах луж

Nick Efremov - Vopros

Сегодня в рубрике «Авторское» тебе, дорогой слушатель, будет задан Вопрос. И задаст его безусловно талантливый московский музыкант, композитор Ник Ефремов. Такое редко бывает, но его дебютный альбом, который именно так и называется «Вопрос», собирает с момента его выхода в конце прошлого года только положительные отзывы. Давайте и мы внесём свою лепту впечатлений в копилку настоящей музыки!

Этот альбом из 28 (!) композиций Nick Efremov написал и записал сам, один (разве что в некоторых треках сыграли на живых инструментах его знакомые). И при этом, слушая его, даже близко не возникает чувство усталости, скорее наоборот, погружаешься в мир гармонии, света и… какой-то необъяснимой свежести. С музыкальной точки зрения альбом представляет собой калейдоскоп жанров и стилей, вдаваться в описание которых, думаю, нет смысла. Тем более что и у самого музыканта не было цели поразить многожанровостью. Впрочем, дадим ему самому слово, это стоит услышать:

«Ответ не имеет смысла, когда не задан Вопрос. Всякий путь начинается с Вопроса. Что есть эта территория вокруг нас? Чем она была до нас? Отличается ли вкус этой земли от других? Может ли мизантропия и фатализм, которые образуются от всякого ума, обернуться негромогласным жизнеутверждением и всенаправленной Любовью, о которой не написано в книгах? Может ли смирение стать непритеснённым и желанным? Но эти вопросы – лишь только фрагментарные следствия самого главного. Процесс начнётся, стоит только признать себя непонимающим и задать главный Вопрос. Только так возможно что-то понять, а не догадаться. Тогда же пропадут ненужные мысли и дела. И жанра не останется».

Вот такие серьёзные искания, свойственные природе самой души, воплотил в своей музыке Ник Ефремов. И одной из центральных в этом плане композиций альбома является «Солнце в миллионах луж», она же и одна из самых мелодичных. Впрочем, сегодня на сайте «Только мелодичная музыка!» мы вынуждены смиренно признать: мелодия – это не самое главное в музыке. А что же главное? Опять послушаем Николая:

«Вся эта история про путь от сомнений к правде. Правда может казаться наивной и банальной, но в том её и парадоксальная красота. Скрытая от праздных глаз, сияет и мерцает. Если идти и попутно мыслить, сначала ничего не понимаешь… а потом, на определённом этапе осознаешь “тщетность”, “бессмысленность” и “фатальность”… Но, если идёшь дальше, приходит понимание того, что, несмотря на противоречия в попытках договориться, Солнце-то в миллионах луж, всё равно, одно. Как факт. И ведь, можно просто посмотреть на него и лично убедиться в его единстве. Тогда-то и можно переживать жизнь без “может быть”, тогда пропадает выбор, тогда ты сможешь идти домой. Тогда, опошленное слово “любовь” обретает иной, метафизический, бескомпромиссный и самый главный смысл. Не знаю, что может быть важнее этого. Красота музыки, мелодий? Да ладно? Зачем она нужна сама по себе?»

Пожалуй, добавить нечего. Разве только рекомендацию Ника к прослушиванию: «Чтобы Вопрос произошёл, рекомендую прислушиваться наедине с собой».

«Солнце в сотнях луж, солнце в миллионах луж – одно, больше нету!..»

Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.

смотреть далее…

Альянс – На заре

Альянс – На зареНаверняка вам хоть раз в жизни доводилось испытывать чувство, когда «мурашки бегут по коже» от прослушивания какой-нибудь музыкальной композиции. В такие минуты душа словно испытывает прикосновение к чему-то вечному, неземному. Песня «На заре», которая на долгие годы стала визитной карточкой группы «Альянс», у многих людей вызывает именно такие ощущения…

«Альянс» был образован в начале 80-х несколькими московскими музыкантами как рок-группа, стремящаяся исполнять доселе неведомый на просторах СССР стиль – «новая волна» («new wave»). Но в ту пору рок-музыка в любых её проявлениях властями явно не приветствовалась – и на три года «Альянс» исчез со сцены. Зато когда группа вернулась в 1986 году в обновлённом составе (к вокалисту и гитаристу Игорю Журавлёву и басисту Андрею Туманову добавляются сразу два клавишника – Олег Парастаев и Константин Гаврилов), у группы начался настоящий расцвет. В ту пору музыка таких западных групп как «Depeche Mode» или «A-ha» только начинала пробиваться сквозь «железный занавес». И, конечно, появление на отечественной сцене таких команд как «Технология» или «Альянс» с ярко выраженным синтезаторным звучанием и отстранённой романтикой в вокале не могло остаться незамеченным.

Тем более что один из участников группы, Олег Парастаев, обладал несомненно ярким композиторским талантом. Это именно он является автором музыки и текста того шедевра, который мы сегодня послушаем. Ну а великолепный полётный вокал Игоря Журавлёва как нельзя более кстати подошёл к этой волшебной песне, где так прекрасно сочетаются мужество и романтизм мировосприятия.

К сожалению, вскоре после выхода альбома «Альянс 87» пути Олега Парастаева и всё более тяготеющей к року группы разошлись. Но песня «На заре», записанная в своё время за рекордные четыре часа на студии Муслима Магомаева, прошла выдержку десятилетий и стала своего рода классикой 80-х, до сих пор будоража сердца многих устремлённых душою к небу романтиков.

Мне очень понравился отзыв на песню одного из «рядовых» слушателей, которому довелось проникнуться ею во время службы в армии: «Слышал эту песню в 88-ом году, лежал в медсанбате, в палате все молчали, шок…»…

«Ровный бег моей судьбы, ночь, печаль и блеск души, лунный свет и майский дождь в небесах. Долгий век моей звезды, сонный блеск земной росы, громкий смех и райский мёд в небесах… На заре голоса зовут меня… На заре голоса зовут меня…»

Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.

смотреть далее…

Klara Ósk Elíasdóttir – Skuggamynd (из национального отбора Исландии на «Евровидение-2013»)

Klara Osk Eliasdottir - Skuggamynd (Eurovision 2013 - Iceland)Уже сегодня вечером мы станем свидетелями открытия конкурса «Евровидение-2013»! Пройдёт первый полуфинал, в котором прозвучит много очень красивых песен, не пропустите! А мы продолжаем ретроспективу в национальные отборы этого года – и снова ненадолго вернёмся в Исландию.

Хотя конкурс «Евровидение» позиционируется как конкурс песни, т.е. конкурс музыкальных произведений, судьба той или иной песни очень сильно зависит от мастерства её исполнителя. Вот и песню «Skuggamynd» из национального отбора Исландии легко представить на самой широкой сцене в исполнении какой-нибудь выдающейся певицы современности. Но, увы, Кларе Оск Элиасдоттир не удалось вокально блеснуть с этой красивой мелодией…

Девушка начинала карьеру в самой успешной исландской девичьей поп-группе «Nylon» («Нейлон»), которая мало того, что имела в середине 2000-х грандиозный успех у себя на родине, так ещё и достигала высоких строчек в куда более престижном хит-параде Великобритании! Klara Ósk Elíasdóttir была одной из трёх участниц группы. С 2008 года девушки решили взять творческий тайм-аут и больше внимания уделить личной и семейной жизни. Переименовавшись в 2011 году в «The Charlies», участницы заявили, что не прочь записать новый альбом в стиле электро-поп.

А пока суд да дело, Клара приняла участие в отборе на «Евровидение-2013» с песней «Образ», которую сочинили Hallgrímur Óskarsson и Ashley Hicklin на текст Bragi Valdimar Skúlason. Студийная версия этой трогательной композиции, думаю, понравится вам больше, чем конкурсное исполнение. Особое очарование придают песне фортепианные переливы.

«Она приносит мне умиротворение и гармонию, живёт в моих воспоминаниях. И всё же тогда моя любовь была слепа, ведь сейчас от тебя не осталось ничего, только образ…»

Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.

смотреть далее…

  • Приглашаю всех в наши группы "Только МЕЛОДИЧНАЯ музыка!" в социальных сетях:
  • Музыка на сайте по стилям (облако тегов):

  • Друзья, не забывайте делиться своими впечатлениями! Для этого кликните под статьей на надпись "Комментарии", введите текст и нажмите "Отправить".
  • Нравится сайт?

    Для получения новых статей сайта по почте укажите свой e-mail:

  • Последние комментарии

    • Александр { Душевная музыка, ее название - история маленького человека полностью ей соответствует. Произведение понравилось, оно настраивает на нужный лад. } – Сен 21, 2:01 ПП
    • Александр { Замечательная подборка. Единственное, что бы я изменил, отдал бы первое место - Roberto Bellarosa. } – Сен 21, 1:49 ПП
    • Александр { Спасибо за увлекательный обзор. Клип старенький, но песня красивая, прослушал с удовольствием. } – Сен 20, 4:16 ПП
    • Александр { Эту песню слышал, мне она нравится, но не знал, что за группа ее исполняет. С удовольствием посмотрел клип. } – Сен 20, 3:49 ПП
    • Руслан { Магнус Карлсен? Это же действующий чемпион мира по шахватам, что его имя тут делает? } – Сен 20, 12:23 ДП
    • Александр { Спасибо, что познакомили с творчеством, такого талантливого композитора, как Александра Даньшова. Слушаю академическою музыку под настроение, особенно она подходит под... } – Сен 15, 4:23 ПП