Архив за » Июнь, 2012 «
Певица Согдиана, которую мы недавно слушали в нашей рубрике «Новинки», обладает яркой сценической харизмой. Её восточный образ – это не лубочный образ знойной красавицы, а попытка глубокого проникновения в загадочный мир Востока сквозь призму женского сердца. После её успешного появления в телепроекте «Фабрика звёзд-6» маститые журналисты писали: «Может быть, артистке хотелось больше тайны, а может, она ощущала в себе зов далеких предков и выполняет миссию посла иных культур. Или, может, просто мечтает об этом, притягивая наш слух своей мечтой и своим искренним сердцем, как магнитом». Во многом заслугой таких положительных отзывов является удачный репертуар певицы. Сама Согдиана считает, что ей очень повезло с композиторами. И это действительно так. Плод её сотрудничества с С.Ахуновым мы слушали в прошлый раз, а сегодня послушаем песню Равиля Гимазутдинова на слова самой Согдианы. Конечно, композицию «Ветер догнать» с натяжкой можно отнести к «новинкам», ведь она стала лауреатом премии «Золотой граммофон» ещё в 2008 году, зато эта прямо-таки завораживающая песня стала настоящим украшением прошлогоднего альбома певицы «Эдем». В музыке и тексте композиции очень интересное сочетание воздушной и огненной стихий…
«Пусть же горит, как никогда, в небе воскресшем ночная звезда. Дай же мне знать, как рассказать или не помнить… Ветер догнать…»
Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.
Шотландская певица Annie Lennox является одной из самых успешных среди музыкантов всего мира, особенно, что касается количества продаж её записей. Однажды она даже была включена в список «100 величайших исполнителей всех времен» по версии журнала «Rolling Stone».
В одном из интервью Энни Леннокс заметила, что её увлечению музыкой поспособствовали традиции шотландского народа. В своём родном Абердине она училась в школе для особо одарённых детей, а музыкальное образование получала в Лондоне, в Королевской музыкальной академии. Однажды Энни познакомилась с музыкантом и продюсером Дэвидом Стюартом, что вскоре привело к созданию знаменитой группы Eurythmics, в составе которой певица исполнила её главный хит «Sweet dreams».
Ну а в самом начале 90-х началась сольная карьера Annie Lennox, ставшая не менее успешной, чем у прославленного дуэта. Интересно, что самой успешной песней в этой карьере, песней, которую многие помнят и любят до сих пор, стало не оригинальное произведение, а кавер-версия. В 1995 году певица выпустила альбом «Medusa» («Медуза»), целиком состоящий из кавер-версий известных песен прошлого, причём исполненных мужчинами. Вот и красивейшая мелодия песни «No More I Love You’s» («Никаких больше “я люблю тебя”») принадлежит таланту Joseph Hughes и David Freeman из new wave-дуэта The Lover Speaks. За этот сингл Энни Леннокс получила премию «Грэмми» в номинации «Лучший женский поп-вокал». А весьма эксцентричный клип на эту песню был номинирован на премию MTV за «лучшее женское видео». Если эта мелодия вам нравится, думаю, вы с удовольствием посмотрите целую подборку видео (кликаем на название статьи или на далее…).
«После тех чудесных дней я словно обезумела, по ночам моё сердце болело от желания увидеть тебя. И монстры жили в моей комнате: желание, отчаяние, снова желание… Но теперь я больше не бегу домой, насвистывая слезливую мелодию. Никаких больше “я люблю тебя”, дар речи покинул меня. Никаких больше “я люблю тебя”, перемены выходят за рамки слов…»
Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.
Диана Гурцкая – не только яркая и самобытная исполнительница российской эстрады, но ещё и активный участник общественной деятельности, направленной на интеграцию лиц с ограниченными возможностями в современную жизнь общества.
Диана является незрячей с рождения (родилась в 1978 году в пригороде Сухуми, Абхазия). С семи лет училась в специальной школе-интернате для слепых и слабовидящих детей города Тбилиси. Её сильная воля проявилась уже тогда, когда она смогла убедить преподавателей музыкальной школы, что сможет обучаться игре на фортепиано. В результате Диана поступила на эстрадное отделение знаменитого Гнесинского музыкального училища в Москве, которое окончила в 1999 году. А чуть раньше стала лауреатом международного конкурса «Ялта-Москва-транзит». С тех пор и началась её успешная карьера при поддержке Игоря Николаева и Сергея Челобанова, написавших для певицы ряд песен.
Постепенно Диана Гурцкая становится признанным авторитетом среди людей с ограниченными возможностями. Её жизненный путь становится яркой демонстрацией возможности самореализации в тяжелых жизненных ситуациях. По инициативе Дианы был создан благотворительный фонд помощи незрячим и слабовидящим детям. Фонд ежегодно организовывает международный благотворительный фестиваль «Белая трость», где незрячие и слабовидящие дети могут продемонстрировать миру свои таланты и достижения. В 2006 году Диана Гурцкая получила звание «Заслуженный артист Российской Федерации», а в 2011 – Орден Дружбы за «активную благотворительную и социальную деятельность».
Своим творчеством Диана несёт утешение многим людям. Послушаем сегодня в её исполнении оптимистичную и трогательную песню середины 2000-х «Небо, не плачь». Признаться, мне самому в процессе подготовки этой статьи было отчего заплакать. Нигде я не смог найти, кто же сочинил эту чудесную песню. И даже на официальном сайте певицы эта информация отсутствует (недооценивают у нас авторов). Но сама Диана меня и утешила своим нежным голосом :)… Если вам будет грустно из-за дождя – послушайте эту песню!
«Небо, не плачь! Я же не плачу, просто чуть-чуть мне грустно одной. Но тучи пройдут – всё будет иначе, небо, не плачь – я с тобой!»
Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.
Несмотря на своё «германское» название, эта группа была образована в США. В 1979 году несколько молодых музыкантов из Лос-Анджелеса были вдохновлены тем, что вытворяли на своих электронных клавишных инструментах такие модные команды как «Kraftwerk» и «Ultravox». Соединив электрогитары с синтезаторным звучанием, группа Berlin стала исполнять музыку, которую критики назовут «новая волна» (new wave). Хотя для их стиля подходило и более понятное определение: электро-рок. Солировала в группе певица и актриса Терри Нанн (Terri Nunn), а основным автором песен являлся основатель «Берлин» – Джон Кроуфорд (John Crawford). Но самый громкий успех этой группы пришёлся на песню, которую написали не они сами, а звезда электронной и диско-музыки того времени, итальянец Джорджо Мородер (Giorgio Moroder) в соавторстве с Томом Уитлоком (Tom Whitlock). Романтичная поп-баллада «Take My Breath Away» («У меня захватывает дух») с момента своего выхода в свет в 1986 году так и является «визитной карточкой» группы Berlin, по которой эту команду знают во всём мире. Песня получилась, и впрямь, выдающаяся. Недаром она быстро возглавила хит-парады США и Англии. Более того, спустя несколько лет эта песня ещё пару раз оказывалась на волне популярности. Не малую роль в том, конечно, сыграло её использование в качестве саундтрека к художественному фильму «Top Gun» с Томом Крузом в главной роли, где он сыграл военного лётчика-курсанта, влюблённого в девушку-инструктора. По мотивам фильма был снят и популярный видеоклип на эту песню.
Просто удивительно, как авторам и исполнителям удалось создать в этой прекрасной композиции атмосферу воздушного пространства, дыхания и полёта. Полёта души…
«Ожидаю, предвкушаю зарождение любви. Верю, что это наша судьба. И, прячась в тайнике своей души, наблюдаю, словно в замедленной съёмке, как ты оборачиваешься и говоришь: “У меня захватывает дух”».
Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.
Сияющее звёздное небо представляет для человека настолько завораживающее зрелище, что такими же сияющими глазами он может очень долго смотреть ввысь и мечтать… Неудивительно, что многих творческих людей эта живая картина вдохновляла на создание произведений искусства, в которых они пытались передать ощущение открытого, бесконечного и таинственного пространства с рассыпанными кем-то огоньками звёзд. Не исключением является и музыка. В ней – свои уникальные приёмы изображения этих островков света холодном космосе. Особенный расцвет космической музыки пришёл с появлением первых электронных инструментов и синтезаторов с их «неземным» звучанием. На нашем сайте мы уже слушали такого рода музыку (можем вспомнить композиции Констанции Демби, Энии, проектов Sparks и Aura). Но звёздная тематика не была чужда композиторам и более ранней эпохи. Например, живший на рубеже XIX-XX веков Александр Скрябин не раз обращался к этим образам в своих фортепианных сонатах.
А сегодня я рад представить на ваш суд своё музыкальное восприятие звёздного неба в довольно развёрнутом (самое длинное пока моё сочинение) полотне – «Звёздная соната». Нисколько не претендуя на какие-то параллели со знаменитой бетховенской «Лунной сонатой», я, тем не менее, попытался воспользоваться тем же инструментом, только в более свойственном мне романтическом ключе. Это уже пятая композиция на этом сайте из моего альбома фортепианной музыки «О тебе и для тебя». Вряд ли большинство из вас станет вникать в тонкости сонатной формы, но для музыкантов скажу, что произведение написано в сонатной форме с эпизодом вместо разработки и зеркальной репризой.
В процессе сочинения мне довелось пережить ни с чем не сравнимое чувство. Когда я подошёл к самой кульминации средней части и самозабвенно играл на инструменте, не зная, куда дальше поведёт меня музыка, из-под пальцев вдруг, как бы сама собой, стала появляться «тема звезды» (побочная партия первой части), но в каком-то новом, пронзительном и распахнутом обличии… В общем, это был тот редкий случай, когда музыка снизошла сама…
Ознакомиться с моей музыкой можно здесь.