Архив меток » саундтреки «

Теона Дольникова – Разные птицы (из к/ф «Обречённая стать звездой»)

Теона Дольникова – Разные птицы«Теона Дольникова – явление особое. Я провел за последние десять лет много кастингов для разных постановок. Такого голоса, как у Теоны Дольниковой, я не встретил ни в Варшаве, ни в Париже, ни в Нью-Йорке, ни в Лондоне», – такими восторженными словами охарактеризовал вокальные способности молодой российской певицы режиссёр всемирно известного бродвейского мюзикла «Метро» Януш Юзефович.

Певица с таким красивым именем родилась в 1984 году в Москве в семье с греческими и грузинскими корнями. С детства занималась вокалом и хореографией. Окончила музыкальную школу имени Гнесиных по классу фортепиано и скрипки. К моменту своего первого международного признания (гран-при на вокальном конкурсе «Славянский базар» в 2001 году) Теона Дольникова уже была известна как солистка мюзиклов. Её не только вокальные, но и актёрские способности позволили актрисе сыграть главные роли в таких известных постановках как: мюзикл «METRO» – главная роль Ани, мюзикл «Notre Dame de Paris» – главная роль Эсмеральды (за неё Теона удостоилась главной театральной премии России «Золотая маска»), мюзикл “Мата Хари” – главная роль Маты Хари. Телезрителям же Теона могла запомниться по ролям в сериалах «Бедная Настя» и «Кто в доме хозяин». А ещё в одном популярном музыкальном телесериале «Обречённая стать звездой» (шёл с 2005 по 2007 год) Теона Дольникова принимала самое активное участие в записи саундтрека, для которого сочиняли песни несколько авторов.

Драматичную песню «Разные птицы» из этого сериала написала московский композитор Юлиана Донская. В ней заключена какая-то осенняя грусть неизбежного расставания с тем, что мешает внутренней свободе…

«Вчера мы в облаках жили, звенело и цвело лето, открыты нам с тобой были четыре стороны света… Мы – разные птицы, мы – странные птицы. Теперь уже можно об этом сказать. И мне не дано никогда приземлиться, а ты – не умеешь летать! Не умеешь летать…»

Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.

смотреть далее…

Марк Минков – Где водятся волшебники (из к/ф «Незнайка с нашего двора»)

Сегодня у нас очень грустный повод вспомнить музыку этого замечательного композитора. 29 мая 2012 года перестало биться сердце народного артиста России Марка Анатольевича Минкова. С потерей таких людей особенно остро ощущаешь, как всё больше отдаляется от нас эпоха великих композиторов советской эпохи, подаривших нам столько прекрасных мелодий. Но их музыка не будет забыта до тех пор, пока на Земле настоящий талант и неподдельная искренность ещё что-то будут значить…

На нашем сайте мы успели познакомиться с творчеством Марка Минкова, когда слушали его прекрасную, светлую песню «А знаешь, всё ещё будет» в исполнении Аллы Пугачёвой. Тогда же мы упомянули и о некоторых фактах из его биографии. А сегодня, чтобы чуть больше ощутить масштаб творчества этого композитора, давайте просто перечислим самые любимые и популярные его мелодии. Алла Пугачёва, помимо вышеупомянутой песни, блестяще исполнила такие его шедевры как «Монолог», «Не отрекаются, любя», а также знаменитую «Ты на свете есть». Одной из самых популярных песен в репертуаре Валентины Толкуновой стала песня Марка Минкова «Мой милый, если б не было войны». Конечно же, все знают такие песни этого автора к кинофильмам как «Старый рояль» («Мы из джаза») и «Наша служба и опасна и трудна» («Следствие ведут знатоки»). Особую любовь у слушателей получили его песни к детским фильмам, таким как мультфильм «В порту», а также музыкальный фильм «Незнайка с нашего двора» (1983 год). В этом мюзикле каждая песня – хит, что подтверждает популярность этих песен и в наше время, особенно для прослушивания в семейном кругу и использования в самодеятельности детскими дошкольными учреждениями и школами.

Пусть финальная песня «Где водятся волшебники» (стихи Юрия Энтина, исполняют Светлана Степченко и Елена Троян) из этого милого фильма станет для нас светлым напоминанием, что каждый из нас может прикоснуться к своей мечте. Стоит лишь верить. Надеюсь, осуществил свою мечту и прекрасный композитор Марк Минков, ушедший от нас вместе с весной. Во всяком случае, его музыка по-прежнему продолжает творить в наших душах самое главное чудо – чудо добра и любви…

«Где водятся волшебники? Где водятся волшебники? Где водятся волшебники? В фантазиях твоих! С кем водятся волшебники? С кем водятся волшебники? С кем водятся волшебники? А с тем, кто верит в них!»

Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.

смотреть далее…

Esin Engin – Драматичная тема (из к/ф «Королёк – птичка певчая»)

Только недавно мы радовались наступлению весны – а  она, глядишь, скоро уже и закончится. Начнётся лето – сезон отпусков и поездок к морю. Например – в Турцию, где помимо мягкого климата есть ещё интересная и своеобразная музыкальная культура. Ну а к тем, кто не сможет прикоснуться к ней «вживую», турецкая музыка приходит зачастую в зарубежных документальных и художественных фильмах. Таких как, безусловно, одна из самых ярких и знаменитых турецких мелодрам «Королёк – птичка певчая» (на языке оригинала – «Çalıkuşu»), вышедшая в 1986 году. Мы уже слушали на нашем сайте основную мелодию оттуда, а также вспоминали её замечательного автора – Есина Энгина, сочинившего музыку к этому фильму. Добавим к этому, что Esin Engin родился  Турции в 1945 году в семье крымско-татарского происхождения, учился в США, затем вернулся на родину, написав музыку к нескольким кинолентам. Умер композитор в 1997 году.

В фильме «Королёк – птичка певчая», несмотря на его жанр, есть немало по-настоящему драматичных и трогательных эпизодов, в которых звучит ещё одна мелодия, приобретшая не меньшую популярность, чем основная. Особенно волнующе она звучит в эпизоде расставания (как окажется – навсегда) приёмной дочери главной героини с её родной матерью – падшей женщиной, отвергнутой обществом (на видео – со времени 41.00)…

Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.

смотреть далее…

Алексей Рыбников – Финал (из к/ф «Звезда»)

Сегодняшняя музыка посвящена подвигу Великой Победы! В память о всех тех, кто даровал нам мирную жизнь…

Творчество знаменитого российского композитора Алексея Рыбникова словно пронизывает тематика звёздного неба. Достаточно вспомнить некоторые кинофильмы и театральные постановки, где звучит его музыка: «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты», «Через тернии к звёздам», «Сказка о звёздном мальчике», «Про Красную Шапочку» (помните песню звездочёта оттуда?). И даже фильм 2002 года на военную тематику про советских разведчиков, за музыку к которому маэстро получил престижную кинопремию «Ника», носит это возвышенное название: «Звезда». Эта безусловно выдающаяся постановка современного российского кинематографа потеряла бы очень многое без музыки Рыбникова. Даже просто слушая саундтрек, картины из фильма так и встают перед глазами – настолько точно композитор попал в тревожное настроение лихолетья Великой Отечественной войны. Эта музыка держит в напряжении в каждом эпизоде. И даже лирическая тема любви главных персонажей к концу ленты вырастает в могучий и пронзительный гимн-реквием по погибшим героям. Этот потрясающий по накалу чувств финал мы сейчас и послушаем. До сих пор не забуду, как в кинотеатре под эту музыку я не мог сдержать слёз…

Простые, но так похожие на молитву, позывные в фильме летят над землёй, словно утверждая, что Любовь сильнее смерти: «Звезда, Звезда, я Земля, как слышите меня? Ответьте Земле…»

Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.

смотреть далее…

Вера Брежнева – Любовь в большом городе

Какая же красивая и жизнерадостная пора наступает сейчас в природе! Весна в самом разгаре… Самое время послушать жизнерадостную весеннюю песню.

На популярную российскую певицу Веру Брежневу мы обратим сегодня внимание не только как на исполнительницу, но и как на композитора. Ведь в её сольном альбоме «Любовь спасёт мир», вышедшем в 2010 году, одна из песен написана самой Верой. Родилась певица в украинском Днепродзержинске в 1982 году. В детстве увлекалась вязанием, художественной гимнастикой, игровыми видами спорта. Но все увлечения перевесила тяга к занятиям в театральном кружке. Сценическое творчество пригодилось Вере, когда уже в юности на одном из концертов группы «ВИА Гра» она вызвалась из зрительного зала спеть вместе с популярной группой одну из их песен. Девушку заметили – и через несколько месяцев она уже проходила кастинг в эту группу на освободившееся место одной из солисток. С огромным успехом отработав в «ВИА Гре» более 4-х лет, в 2007-м году Вера начала сольную карьеру. Свой стиль она характеризует как «поп-музыку с элементами этно». Ну а та самая авторская её песня (на стихи Дианы Гольдэ) – это саундтрек к фильму 2009-го года «Любовь в большом городе», где певица сыграла одну из ролей. Фильм, конечно – не шедевр, но песня получилась красивой и романтичной.

«За неоновой прозрачной дымкой люди – тени, люди – невидимки. Почему-то не сидится дома одной… Напою себя горячим кофе. Одиночество не так уж плохо. Только в воздухе так сладко пахнет весной…»

Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.

 

Алексей Рыбников – Весна (из к/ф «Усатый нянь»)

Основная мелодия из советского кинофильма «Усатый нянь» является настолько популярной, что её даже можно услышать в качестве рингтона на мобильных телефонах. Но мы сегодня послушаем другую тему из этого же шедевра отечественного кинематографа, снятого в 1977 году Владимиром Грамматиковым в качестве режиссёрского дебюта по сценарию А. Вейцлера и А. Мишарина.

В качестве композитора для работы над кинофильмом был приглашён молодой Алексей Рыбников, уже хорошо к тому времени себя зарекомендовавший как автор музыки к таким прекрасным картинам для детей и юношества как «Большое космическое путешествие» и «Приключения Буратино». Музыка в результате получилась такая же добрая и по-детски искренняя, как и сам фильм. Зрителей практически всех возрастов тронула забавная история про непутёвого юношу Кешу (актёр – Сергей Проханов), которого для перевоспитания обязывают работать в детском саду. Труд воспитателя и старательные попытки справиться с маленькими озорниками помогают ему самому повзрослеть. В конце фильма, когда Иннокентия по весне должны забрать в армию, он с трудом переживает это расставание с детьми, которые полюбили его, так же как и он их.

Этой лёгкой грустью (на видео – с минуты 47.40) и пронизана та мелодия Алексея Рыбникова, которую вы сейчас услышите…

Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.

смотреть далее…

Кристина Орбакайте – Я нарисую небо

Песни иногда бывают такими жизнерадостными, что сами по себе могут создавать позитивное настроение, служа отличным фоном для какого-либо действия. Или для музыкальной заставки к какому-нибудь кинофильму. Например, комедии. В этом плане песню «Я нарисую небо» в исполнении Кристины Орбакайте можно назвать идеальным саундтреком. Лёгкая, воздушная, романтичная, и при этом с лёгким драйвом – эта композиция  для многих стала ассоциироваться с российским фильмом «Любовь-морковь» (2007 год), в котором она впервые появилась. Сама Кристина сыграла в этой комедии главную роль, и, будучи великолепной актрисой, смогла ярко преподнести и эту мелодию, написанную Аркадием Укупником (текст был написан им в соавторстве с Анатолием Лопатиным и Галиной Ахаладзе). Тем более что такой «актёрский» подход к музыке – это часть её творческого кредо: «У любой песни своя судьба. Одна привлекает интересным сюжетом или образом, благодаря которому её можно необычно преподнести на сцене. Другая пленяет своей мелодией, заведомой хитовостью или текстом, берущим за душу. Но в каждую без исключения песню я вживаюсь, она становится частью меня».

Пусть эта радостная композиция создаст вам хорошее настроение! Мне кажется, она хорошо подходит для весенней прогулки по городу…

«Ты и я, мы – чужие. Но я ищу тебя как цветок в пустыне. Я нарисую небо, я нарисую звезды для тебя, я нарисую остров, где жить мне так непросто без тебя… Я нарисую небо… Я нарисую звезды…»

Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.

 

Ennio Morricone – Canzone Per La Sera (из к/ф «Спрут-2»)

Эннио Морриконе - Музыка из сцены похорон ("Спрут-2)Можно с уверенностью говорить о том, что если бы в знаменитом итальянском сериале «Спрут»La Piovra») не была использована прекрасная музыка великого итальянского композитора Эннио Морриконе, этот фильм превратился бы в политический детектив, каких много. Но тот внутренний драматизм, та трагедийность и борьба за человечность, которые нашли место в замечательном сценарии, были великолепно отражены в музыкальном оформлении. Оно стало не каким-то безликим звуковым фоном, который заполняет сюжетные паузы и при этом ничего не говорит зрителю (чем так часто грешат современные композиторы, особенно российские), напротив – музыка Ennio Morricone стала как бы самим нервом, самой эмоцией этого кино.

В некоторых эпизодах эта музыка говорит нам даже больше, чем действия главных героев на экране или крупный план лиц персонажей. Послушайте, например, как в сегодняшней композиции «Canzone Per La Sera», появившейся начиная с части «Спрут-2», мелодия скрипки словно пробивается сквозь трагические аккорды оркестра, будто сама жизнь, трепетная и ранимая, стонет под давлением злых сил этого жестокого мира. Для сцены похорон единственной дочери главного героя, комиссара Каттани (на видео – со времени 58.30), невозможно представить себе более подходящей трагичной мелодии…

«Canzone Per La Sera» – «Вечерняя песнь»…

Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.

смотреть далее…

Владимир Пресняков – Зурбаган (из к/ф «Выше радуги»)

Когда к какому-нибудь произведению прикладывает свои творческие усилия целый ряд очень талантливых людей, в результате может получиться настоящий шедевр. Прекрасной песни под названием «Зурбаган», которая многих из нас с первых же звуков уносит в счастливое детство, просто не существовало бы, если бы не писатель-фантаст Сергей Абрамов, который в 1979 году написал повесть «Выше радуги». По ней затем в 1985 году был снят одноименный художественный фильм для юношества, прославившийся во многом благодаря песням композитора Юрия Чернавского. Подыскивая певца, который мог бы спеть от имени главного героя мальчишеским голосом, композитор, будучи однажды в гостях у Владимира Преснякова-старшего, случайно услышал пение его сына, тоже Володи. В результате именно ему было доверено исполнить главные хиты этого фильма – и яркий фальцет молодого певца стал знаменит на весь Союз. Можно сказать, певческая карьера Владимира Преснякова-младшего началась именно с фильма «Выше радуги».

Ну а самой популярной песней оттуда стала мелодия, бывшая музыкальным лейтмотивом всего фильма. Зурбаган – это сказочный приморский город, который фигурирует во многих произведениях Александра Грина, автора знаменитой повести «Алые паруса». Главная героиня этой повести о вере в мечту по имени Ассоль упоминается и в поистине прекрасных стихах Леонида Дербенёва, написавшего тексты к песням. По сюжету фильма, на протяжении всего действия главный герой, мальчик лет 13-14 по имени Алик Радуга, которого играл Дима Марьянов, придумывал стихотворение о Зурбагане, а в одном из финальных эпизодов (см.видео) спел песню на эти стихи.

Юность, красота, свобода и честность перед самим собой, так замечательно воплощённые в фильме «Выше радуги» и в музыке к нему, стали для многих настроением если не целой эпохи, то уж точно – своей молодости…

«Два часа на часах, день ненастный не нашего века, смотрит девушка с пристани вслед кораблю. И плечами поводит, озябнув от ветра… Я люблю это время, безнадёжно люблю…»

Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.

смотреть далее…

Алексей Рыбников – Романс «Я тебя никогда не забуду» (из муз. спектакля «Юнона и Авось»)

Alexey Rybnikov - Juno & AvosОдним из самых знаменитых сочинений нашего великого соотечественника Алексея Рыбникова является современная опера «Юнона и Авось» о трагической любви русского графа Резанова и испано-американской принцессы Кончиты. Такое странное определение («современная опера») лучше всего, пожалуй, может выразить всё то многообразие жанровых и стилевых приёмов, которые использовал композитор. Ибо это эпохальное сочинение больше, чем мюзикл, классическая опера или даже рок-опера.

С середины 20-го века в музыкальном искусстве появились новые жанры, существование которых было ориентировано, прежде всего, на звукозапись. Такие как – радиоспектакль и диско-опера (жанры, родственные театру). Особая задача и звукорежиссёра, и композитора в записи таких сочинений – компенсировать отсутствие зрительных впечатлений более изощрённой передачей звука. Алексей Рыбников был одним из первых композиторов в СССР, кто не побоялся смелых экспериментов, смешивая в процессе звукозаписи различные тембры и новаторски подходя к процессу сведения.

Ещё до начала знаменитой театральной постановки театра «Ленком» (с Николаем Караченцовым в главной роли) Алексей Львович сотворил в 1980 году изумительную запись этого своего произведения на стихи поэта Андрея Вознесенского. Причём, будучи молодым и не слишком любимым властью автором, пластинку с живыми исполнителями он записывал на студии «Мелодия» ночью, нелегально. С трепетным отношением записывались солисты, видимо, предчувствуя, в записи какого шедевра принимают участие. Работа велась над каждым нюансом. Например, в знаменитом романсе «Я тебя никогда не забуду» замечательный певец Геннадий Трофимов потратил, представьте себе, несколько десятков дублей, прежде чем смог добиться той искренности, которая была необходима для передачи этой простой, но такой проникновенной мелодии! До сих пор никому из современных исполнителей, на мой взгляд, не удалось добиться такой же проникновенности…

«И качнутся бессмысленной высью пара фраз, залетевших отсюда: Я тебя никогда не увижу… Я тебя никогда не забуду…»

Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.

смотреть далее…

  • Приглашаю всех в наши группы "Только МЕЛОДИЧНАЯ музыка!" в социальных сетях:
  • Музыка на сайте по стилям (облако тегов):

  • Друзья, не забывайте делиться своими впечатлениями! Для этого кликните под статьей на надпись "Комментарии", введите текст и нажмите "Отправить".
  • Нравится сайт?

    Для получения новых статей сайта по почте укажите свой e-mail:

  • Последние комментарии

    • Александр { Душевная музыка, ее название - история маленького человека полностью ей соответствует. Произведение понравилось, оно настраивает на нужный лад. } – Сен 21, 2:01 ПП
    • Александр { Замечательная подборка. Единственное, что бы я изменил, отдал бы первое место - Roberto Bellarosa. } – Сен 21, 1:49 ПП
    • Александр { Спасибо за увлекательный обзор. Клип старенький, но песня красивая, прослушал с удовольствием. } – Сен 20, 4:16 ПП
    • Александр { Эту песню слышал, мне она нравится, но не знал, что за группа ее исполняет. С удовольствием посмотрел клип. } – Сен 20, 3:49 ПП
    • Руслан { Магнус Карлсен? Это же действующий чемпион мира по шахватам, что его имя тут делает? } – Сен 20, 12:23 ДП
    • Александр { Спасибо, что познакомили с творчеством, такого талантливого композитора, как Александра Даньшова. Слушаю академическою музыку под настроение, особенно она подходит под... } – Сен 15, 4:23 ПП