Архив меток » саундтреки «
День матери – это праздник, который отмечается во многих странах мира как дань уважения к женщинам, подарившим и сохранившим нам жизнь. В большинстве стран он отмечается в конце мая, в России – в последнее воскресенье ноября. В Беларуси же День матери празднуется 14 октября. Так что сегодняшняя песня – прежде всего для вас, мамы!
С музыкальным коллективом Karamazov Twins мы уже познакомились, когда слушали одну из песен, сочинённых лидером группы Жаком Поляковым для российского кинофильма 2011 года «Шапито-шоу». Можете переслушать «Песню Шпагина» и прочитать статью об этом фильме здесь.
Сегодня же давайте ещё раз отдадим должное автору музыки песен саундтрека. Те критики, кто видел картину, отмечали, что без музыки Жака Полякова в фильме не обошлось практически ничего. Этого молодого и пока малоизвестного композитора из Майкопа привела в кинопроект поэтесса Марина Полякова, чьи стихи и стали текстами песен. Жак не только обладает очевидным талантом мелодиста-песенника, но и сам недалёк от кинематографа. Он даже сам пробует снимать кино, выступая в роли и режиссёра, и сценариста, и оператора.
Но в «Шапито-шоу» ярко проявился его композиторский талант. Музыкальные эпизоды фильма представляют собой отдельные концертные номера, исполняемые по очереди главными героями. Одной из самых красивых песен в этой череде ярких музыкальных фрагментов является песня «Мама». Её исполнил в фильме, пожалуй, самый добрый и положительный персонаж – парень с особенностями развития слуха Лёша. Его замечательно сыграл актёр Алексей Знаменский (её ещё называют «Песня Знаменского», поскольку многие персонажи в этой ленте сыграли практически самих себя). Как и его герой, Алексей является слабослышащим, и ещё задолго до «Шапито-шоу» прославился исполнением музыкальных произведений на языке жестов.
Этот же язык присутствует и в постановке песни «Мама», что наряду с красивой мелодией и непритязательной аранжировкой делает её особенно трогательной…
«Мама, ты умела слышать без слов. Мама, ты умела знать без признаний. Мама, как же мало, мама, ты была со мной. Кто поймёт меня? В мир придёт весна ли?…»
Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.
Студенческие годы для очень многих людей остаются в памяти едва ли не лучшим отрезком жизни. Это годы самоутверждения, взросления, обретения понимания своего пути в этом мире. Это время, когда человек начинает твёрдо ступать на путь исполнения самых заветных желаний. И, конечно же, это время свободы и юношеского максимализма. И в эти летние недели, когда многие студенты, сдав сессию, отправились на каникулы, а многие только готовятся стать студентами, ожидая испытание вступительными экзаменами, уместно будет послушать красивую песню, которая посвящена теме студенчества и даже стала в 2005 году саундтреком к российскому молодёжному сериалу «Студенты».
Её автор и исполнитель – Юта. Так зовут молодую российскую исполнительницу, а также рок-группу, которую она создала в 1999 году. Родилась Юта (настоящее имя – Анна Сёмина) в 1979 году в Екатеринбурге, училась играть на флейте в музыкальной школе, а после школы поступила и с успехом окончила училище им. Гнесиных по классу фортепиано.
После образования группы, её музыкантами было записано 7 оригинальных альбомов, автором песен выступила сама Анна. Юношеский задор её композиций приглянулся создателям современных российских телесериалов. За одного из них, Олега Осипова, Анна вышла замуж (к сожалению, в 2011 году Олег скончался). Плодотворное сотрудничество с телепродюсером вылилось в создание саундтреков к таким известным фильмам и сериалам как «Солдаты», «Морская душа», «После жизни» и др.
Ну а в упомянутом сериале «Студенты» главным саундтреком стала песня Юты «Моё поколение». С первых же звуков эта светлая композиция дарит позитивное настроение и чувство распахнутой души, что так свойственно молодым влюблённым сердцам…
«На виражах и течениях кружит моё поколение. Кружится и отрывается – сердце моё улыбается. Сердце распахнуто до облаков – это любовь… Так никогда или сейчас, и в долгий путь, и в добрый час ты отпусти меня…»
Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.
Конец весны – начало лета – это особенная пора для тех, кто постигает знания в различных учебных заведениях. Это время зачётов, экзаменов, контрольных работ… Вот и давайте послушаем сегодня не очень известную, но очень позитивную песню Алексея Рыбникова «Контрольная работа». Тем более что есть ещё один повод вспомнить творчество этого гениального композитора: недавно в цикле передач «Достояние Республики» на Первом канале вышел выпуск, посвящённый лучшим мелодиям маэстро. Передача существует давно, и этого выпуска мы уже заждались. Кстати, посмотреть его можно и здесь, внизу этой статьи. Рекомендую!
Но в рамки «Достояния Республики» умещается всего 10 песен. В то время как у Алексея Львовича прекрасных мелодий столько, что они не вместились бы и в пять передач. В основном, конечно, мы знаем его музыку по мюзиклам и кинофильмам. Некоторые из них вышли уже так давно, что юное поколение их совсем не знает. Самое время заняться просвещением…
Художественный фильм «Потрясающий Берендеев» вышел на киностудии им. Горького в 1975 году. Этот комедийный детско-юношеский фильм рассказывает об изобретателе-самоучке, неуёмная фантазия которого постоянно побуждала его придумывать самые фантастические конструкторские изобретения (из-за чего не раз страдало школьное оборудование :)), пока фантазию этого юноши с непростым характером педагоги не направляют в рационализаторское русло. Фильм поставил режиссёр Игорь Вознесенский. В нём сыграли такие выдающиеся актёры как Евгений Евстигнеев, Лев Дуров, Леонид Каневский. Ну а для композитора Алексея Рыбникова это было время первых проб в кинематографе.
Главной музыкальной темой фильма стала мелодия песни о чуде. А песня «Контрольная работа» на стихи Юрия Энтина звучала только в одном фрагменте. Может быть, потому она и не стала широко известной. Зато в ней словно бы заключено то трепетное волнение, которое так знакомо всем ещё со времён школьных контрольных. Так что пусть эта песня, несмотря на её и ваш возраст, подарит вам ощущение юности и желание новых исканий и свершений!
«Сколько задач, трудных задач придётся нам в жизни решить. Сколько удач и неудач придётся ещё пережить… Жизни урок, жизни урок так строг!.. Думай давай, думай давай, подсказки не жди, ответ находи… Пришла пора отчёта – контрольная работа!»
Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.
«Музыка – это отражение твоего внутреннего “я”», – с этими словами народного артиста России Эдуарда Артемьева согласится, пожалуй, любой из его коллег-композиторов. И в этом смысле не случайно, что когда в 60-х годах прошлого века в СССР стали появляться первые синтезаторы, Эдуард Николаевич был в числе тех редких музыкантов, кто обратил своё внимание не столько на холодное, машинное их звучание, сколько на широчайшие возможности создавать уникальные тембры и целые звуковые миры. То, чем для Греции стал Вангелис, для Франции Жан-Мишель Жарр – для России пионером электронной музыки является именно Эдуард Артемьев.
Долгое время смелые новаторские эксперименты маэстро оставались в сфере элитарного искусства. Но как это не раз бывало с композиторами, свою решающую роль в популяризации их творчества сыграло кино. Сейчас Эдуард Артемьев является автором саундтреков уже более чем к 150 кинофильмам и десяткам спектаклей! Среди режиссёров, с которыми часто сотрудничал маэстро – такие звёзды отечественного кинематографа как Андрей Тарковский, Андрей Кончаловский и, конечно, Никита Михалков, в фильмах которого звучит почти только одна музыка Артемьева.
Вот и к фильму 1975 года «Раба любви» молодой тогда ещё режиссёр Никита Михалков привлёк своего любимого композитора. И то, что в этой картине появилась такая чудесная песня «Где же ты, мечта?», которую мы сегодня послушаем, является отчасти заслугой режиссёра. Ведь по признанию Эдуарда Артемьева, к сочинению песен его не тянет. И все песни, что он сочинил, были сделаны исключительно по заданию – для кинофильмов.
Драма «Раба любви» рассказывает о судьбе российской актрисы немого кино начала XX века Веры Холодной, сердечное увлечение которой одним человеком привело к её участию в политической борьбе, от которой внутренне она была далека. Впрочем, песня у Эдуарда Артемьева и поэтессы Натальи Кончаловской получилась такая глубокая, что хорошо воспринимается независимо от сюжета картины. Ведь в ней поётся о том, что близко каждому человеку: о вере в самую прекрасную мечту – вере в любовь!
А то, насколько проникновенно исполнила эту песню замечательная певица Елена Камбурова, описать невозможно – это нужно слушать. Помечтаем также, глядя на вдохновляющие видеоролики…
«Где же ты, мечта? Где же ты, мечта? Я вдаль гляжу с надеждой… И летит ко мне в зыбкой тишине нежный звук. То ли это смех? – нет! То ли это плач? – нет! Это ты, любовь…»
Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.
Сегодня мы поговорим о музыке к кинофильму, который хоть и вышел в прокат уже два года назад, но всё же для многих до сих пор остаётся неизвестен. А между тем эту работу молодого российского режиссёра Сергея Лобана кинокритики уже назвали выдающейся и даже претендующей на звание «культовой». Впрочем, время расставит всё по своим местам, мне же фильм «Шапито-шоу» очень понравился, и я советую вам его посмотреть.
Четыре части сюжета («Любовь», «Дружба», «Уважение» и «Сотрудничество») рассказывают о различных героях, приезжающих в курортный городок каждый со своей историей. И в каждой части зрителю предоставлена замечательная возможность наблюдать одни и те же сцены с точки зрения разных героев. Прекрасный сценарий о поисках себя персонажей, олицетворяющих целое поколение молодёжи 2000-х, прекрасная режиссура, прекрасная игра актёров (одно участие Петра Мамонова чего стоит) и, конечно, прекрасная музыка!
О музыкальных номерах стоит сказать отдельно. Песни главных персонажей представлены в фильме как отдельные сценические постановки или импровизации. И хотя поставлены они умилительно просто, даже в духе самодеятельности, тем не менее, смотрятся с интересом благодаря своей какой-то гротескности и иронии, как раз в духе циркового шапито.
Но не только смотрятся, но и слушаются. Поскольку композитор из Майкопа Жак Поляков, лидер группы «Karamazov Twins» («Близнецы Карамазовы») в соавторстве со сценаристом Мариной Потаповой сочинили просто удивительные песни для этого фильма. Мало того, что они идеально попадают в настроение и идею киноленты, они ещё сами по себе обладают признаками настоящих поп-хитов, что, согласитесь, очень редко встречается в современном российском кино. Талант Жака Полякова сочинять хоть и незатейливую, но всё же очень красивую музыку, оценили и кинодеятели, выдвинувшие музыку к «Шапито-шоу» на соискание премии «Ника».
Давайте послушаем одну из наиболее ярких песен, спетую актёром Александром Шпагиным (он играл в фильме режиссёра шапито). И, надеюсь, за детской непосредственностью исполнения, которая, конечно, порадует вас в видеофрагменте из фильма, вам удастся также увидеть и более глубокий пласт, заключённый в тексте и музыке. Ведь эта песня – о тяге человека к звёздам. И хотя поёт её персонаж, желающий прославиться за счёт шоу двойников, мне кажется, эту песню можно воспринимать и куда более серьёзно. Ведь источником звёздного притяжения может быть и настоящий свет, а не только мимолётная яркость!..
«Так много лет я брёл в темноте, грубой, вульгарной, мещанской среде… Ханжество, косность тянули на дно, глядя на звезды, твердил я одно: Вы где-то есть, жаль, что не здесь. Вы где-то есть, это не лесть. Солнце с небес, гений Творец, вы где-то есть, вы мой отец…»
Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.
Дорогие друзья! В этом году мы с вами имели возможность на страницах этого сайта прикоснуться к замечательным образцам мелодичной музыки. Мы вспоминали лучшие мелодии разных времён в рубрике «Сокровищница мелодий». Знакомились с самыми красивыми музыкальными премьерами в рубрике «Новинки». И, конечно, имена многих современных талантливых авторов-мелодистов стали вам известны благодаря рубрике «Авторское». Вы могли слушать уникальную подборку из зимних, весенних, летних и осенних по настроению композиций в соответствующий период года. Мы даже отметили в октябре первый День рождения сайта «Только МЕЛОДИЧНАЯ музыка!». Как и тогда, я хочу сегодня поблагодарить всех верных друзей-меломанов, которые заходят на этот форум насладиться музыкой для души и поделиться своими впечатлениями. Я всем желаю в наступающем Новом году много-много ярких музыкальных впечатлений и чтобы ваша жизнь была похожа на самую прекрасную, самую возвышенную мелодию!
И конечно, завершить этот год хочется на романтической, сказочной зимней нотке. Песня «Once Upon A December» («Однажды в декабре») прозвучала в американском полнометражном мультфильме «Анастасия» в 1997 году. Её авторы – композитор Стивен Флаэрти (Stephen Flaherty) и поэтесса Линн Аренс (Lynn Ahrens) – известны в США как создатели более десятка мюзиклов, многие из которых с успехом шли (и идут) на Бродвее и были номинированы на самые престижные театральные премии. Но в числе достижений этих авторов есть и номинации на такие знаменитые кинопремии как «Оскар» и «Золотой глобус», которых Стивен и Линн удостоились в 1998 году как раз за музыку к мультфильму «Anastasia», снятому всемирно известной киностудией «20th Century Fox».
Эта сказочно-фантастическая история рассказывает о дочери последнего российского императора Николая II, чудом спасшейся и не помнящей своего детства во дворце и трагической истории гибели своей семьи. Из детского дома с помощью друзей-авантюристов она отправляется на поиски своих родственников в Париж, преодолевая козни зловещего колдуна Распутина. Но перед поездкой Анастасия случайно попадает в заброшенный Зимний дворец – и картины прекрасного бала в её доме смутно пробуждаются в её воспоминаниях. В этот трогательный момент и звучит эта чудная песня в ритме вальса – «Once Upon A December»…
Пусть же надежда светлой встречи с чем-то или кем-то самым сокровенным и дорогим для вашей души, дорогие меломаны, не покидает вас весь следующий год, впрочем, как и всегда!..
С Новым годом!
«Как узор на окне, снова прошлое рядом… Кто-то пел песню мне в зимний вечер когда-то… Вальс кружил и нёс меня, словно в сказку свою маня. Первый бал и первый вальс звучат во мне сейчас… Будешь ты в декабре вновь со мной, дорогая…»
Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.
Не многим европейским группам удаётся покорить хит-парады по другую сторону Атлантики. Даже такая авторитетная в поп-музыке страна как Швеция до конца 80-х годов только дважды была представлена на вершине американских чартов: в 1974 году усилиями рок-группы «Blue Swede» и в 1977 году талантом великих ABBA с их прекрасным хитом «Dancing Queen». Могли ли знать участники дуэта «Roxette» Пер Гессле и Мари Фредрикссон на заре своей карьеры, что через несколько лет сразу несколько их песен удостоятся такого невероятного признания?
Первой такой ласточкой в США стала их заводная композиция «The Look», довольно случайно попавшая в ротацию на одной из американских радиостанций в 1989 году. Уже в конце того же года такого же успеха достиг ещё один бесспорный хит – «Listen To Your Heart».
И вот, в этот период к чрезвычайно востребованной группе обращается компания «Walt Disney/ Touchstone Pictures» с предложением написать песню для нового фильма «Красотка» («Pretty Woman») с Ричардом Гиром и никому тогда не известной Джулией Робертс в главных ролях. Но поскольку Пер Гессле был слишком занят, да и коллеги советовали ему не особо тратить силы на какую-то кино-мелодраму, то он решил отвязаться от предложения, отослав продюсерам фильма песню «It Must Have Been Love (Christmas For The Broken Hearted)», которая уже была выпущена двумя годами ранее отдельным рождественским синглом Roxette. Пер даже надеялся, что продюсеры откажутся от такого выбора песни и оставят его в покое. И первоначально к этому всё шло. Но неожиданно песня очень понравилась режиссёру фильма Гэрри Маршаллу. Он даже хотел ради этой песни переделать сценарий, но всё обошлось тем, что Пер просто переписал текст.
После выхода «Красотки» на экраны в 1990 году, этому фильму суждено было стать одной из самых популярных мелодрам в мировом кинематографе. А прекрасная мелодия «It Must Have Been Love» («Должно быть, это была любовь») только добавила романтики и без того необычной истории, став для Roxette третьим по счёту «хитом №1» в США!
И уж, конечно, эта песня замечательно подходит для создания праздничного новогоднего настроения!
«Положи сон мне на подушку, постели зиму на землю. Я просыпаюсь в одиночестве, а вокруг тишина. Прикоснись ко мне сейчас, я закрываю глаза – и в этот суровый зимний день мечты уносят меня… Должно быть, это была любовь, но теперь я всё потеряла, и наше время вышло…»
Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.
В эти дни мир кинолюбителей замер в ожидании новой экранизации бессмертного творения Дж. Толкиена «Хоббит». Фильм обещает стать не менее захватывающей киноисторией, чем снятая в начале 2000-х трилогия «Властелин колец», которая описывает события, произошедшие с главными персонажами уже после описанных в «Хоббите». В общем, новый фильм станет приквелом (предысторией) «Властелина колец», снятого более 10 лет назад американским режиссёром Питером Джексоном и ставшего выдающимся достижением мирового кинематографа.
Ну а музыку к тому знаменитому фильму написал канадский композитор Говард Шор, получивший за это двух «Оскаров». Он привлёк к сотрудничеству многих знаменитых музыкантов. Особенно же удачным попаданием в стиль и настроение фильма стала совместная работа с ирландской певицей Enya. Их композиция «May It Be» принесла ещё одну номинацию на «Оскар» в череде претендентов на звание «Лучшей песни к фильму», а также премию «Золотой глобус».
Вообще, атмосфера песен Энии прямо-таки просится в фильмы в жанре фэнтези. Можно только удивляться, почему её музыка так редко становится саундтреком. Благородство, эпическое величие и какое-то сказочное очарование присуще и песне «May It Be» («Так может быть»), в которой поётся о надежде в трудном путешествии к свету.
Мы же помимо оригинальной версии послушаем русскоязычную кавер-версию этой песни в исполнении Хелависы. Это имя является творческим псевдонимом одной из самых популярных певиц современного российского фолк-рока Натальи О’Шей. Будучи по образованию лингвистом, специалистом по кельтским языкам, Наталья и в своём музыкальном творчестве проявила особую любовь к кельтской музыке. Она является солисткой известной российской группы «Мельница», в составе которой исполняет и сочиняет песни, содержащие образы индоевропейской мифологии. А те работы Натальи, которые выходят за рамки стиля «Мельницы», она издаёт в рамках сольного проекта «Хелависа». Его направление – совмещение авторской песни, барокко и кельтского фолка. Безусловно, творчество Энии близко по духу и языку Хелависе. Вот и в «Может быть» есть несколько слов на кельтском: «Mornie utulie… Mornie alantie…» – «Тьма пришла и тьма ушла». Кавер-версия получилась настолько проникновенной, что наверняка она понравится многим из вас даже больше, чем оригинал.
«Пусть вечерняя звезда взойдёт над тобой. Может быть, при свете дня ты будешь другой. Но сейчас твой дом далёк, и твой путь так одинок… Быть походу в дальний край, где правит ночь. И когда отступит тьма, солнца луч найдёт тебя. Надежды свет ты несёшь с собой…»
Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.
Отечественный кинематограф советского периода подарил нам огромное количество художественных фильмов, которые не надоедает пересматривать вновь и вновь, каждый раз открывая для себя какие-то новые оттенки в игре актёров, режиссуре, восхищаясь увлекательным сюжетом. Но и среди этих созвездий прекрасных фильмов есть такие, которые бьют прямо в сердце своей какой-то особой душевностью и пронзительностью. Так давайте сегодня ещё раз вспомним один из самых замечательных не только в советском, но и, пожалуй, в мировом кинематографе фильмов о первой любви – «Вам и не снилось». Тем более что в нём звучит прекрасная музыка Алексея Рыбникова.
Картина была снята по повести Галины Щербаковой «Роман и Юлька» (аналогия со знаменитой шекспировской пьесой очевидна). Трагический сюжет писательнице подсказал случай с её собственным сыном, учившемся в 10-м классе. Однажды он решил оставить послание своей возлюбленной, пробравшись на её балкон по водосточной трубе. На обратном пути труба развалилась, но к счастью, обошлось без серьёзных последствий. В отличие от финала повести, который изначально был трагичнее того, что стал финалом фильма. Но и с таким финалом (в обрамлении пронзительной музыки Рыбникова) эта трогательная история современных Ромео и Джульетты (в фильме – Ромы и Кати) так потрясла зрителей, что в результате опроса журнала «Советский экран» картина «Вам и не снилось» была объявлена «Лучшим фильмом 1981 года».
Мы же давайте вспомним сегодня эпизод встречи главных героев в осеннем парке перед долгим расставанием. В нём с юношеской непосредственность и одновременно с какой-то совсем уж взрослой мудростью (и как здесь кстати картины осеннего парка!) герой актёра Никиты Михайловского произносит, желая утешить свою возлюбленную, слова, ставшие крылатыми (как, впрочем, «крылатою» стала – а может и была изначально – музыка великого Алексея Рыбникова):
«– Я просто не понимаю, почему мы должны мучиться? Какой в этом смысл?.. – Все влюблённые во все времена мучились, такая уж у Господа Бога традиция!.. »
Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.
И вновь на наших страницах великолепная музыка Алексея Рыбникова. На этот раз – малоизвестная широкому кругу меломанов, и даже почитателям его творчества.
Думаю, для таковых не секрет, что Алексей Львович писал музыку не только к художественным игровым фильмам, но и к мультипликационным. Пожалуй, самыми известными мультфильмами, где звучит его музыка, являются «Волк и семеро козлят на новый лад», «Вот какой рассеянный» и «Праздник непослушания».
Ну а мультипликационную ленту «Журавлиные перья», вышедшую в 1977 году (режиссёр – Идея Гаранина), современные кинокритики могли бы отнести к категории «Арт-хаус». На протяжении этого десятиминутного фильма не произносится ни единого слова, и потому он доступен для восприятия даже иностранному зрителю. Тем более что снят он по мотивам японской народной сказки. Эта сказка о бедных стариках и о спасённой ими раненной птице, которая затем превратилась в девушку и прилетела им помогать. Вмешательство в эту историю злого богача привело к трогательному и трагическому финалу…
Именно бессловесность этой постановки многократно увеличивает роль музыки в ней. С этой сложной задачей как всегда блестяще справился в своё время маэстро Рыбников. Красивые мелодии и оркестровка выполнены им в стиле японской национальной музыки. А главная тема девушки-журавля преисполнена такой осенней тоски, что в сочетании с сюжетом может тронуть до слёз…
Вы не найдёте в Интернете этой музыки отдельно. Но для читателей этого блога я соединил мелодии в один микс. Впрочем, первый раз эту музыку лучше слушать, просматривая сам мультфильм. (Напоминаю, что на этом сайте для перехода к просмотру видео с главной страницы нужно кликнуть по названию статьи или на «далее»).
Аудиозапись: Adobe Flash Player (версия 9 или выше) требуется для воспроизведения этой аудиозаписи. Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript.
